Главная Услуги Автограф Новости Галереи Уроки Блог Контакты English

Статьи

Что требуется для создания эффектного кадра? Какова роль различного инструментария графических пакетов, какими дополнительными навыками необходимо обладать? Уроки, представленные в этом разделе, предлагают читателю гибкие и креативные варианты ответов на эти и другие вопросы. Я хочу поделиться с Вами некоторыми приемами и методиками необходимыми, как при подготовке к съемке, так и при последующем редактировании Ваших снимков. Богато иллюстрированные примерами моих работ, описывающие различные жанры и стили фотографии, уроки сфокусированы как на фотографах начинающих свой творческий путь, так и на профессионалах, оттачивающих свое мастерство. В содержании уроков рассмотрены теоретические основы фотосъемки как таковые, конкретные прикладные методики, советы и, наконец, представлены практические рекомендации по обработке и ретуши отснятых изображений. Все эти рассуждения, сведенные вместе, подвергнуты общему анализу и оценке.
Вы можете ознакомиться с материалами этого раздела из общей ленты (по дате публикации), или воспользоваться ссылками «До съёмки» и «После съёмки», где содержимое отсортировано по соответствующим подразделам.

Учимся у классиков. Фрэнк М. Боггс. Графические Карты стилей.

Этой статьей я хочу открыть новую серию под названием "Учимся у классиков". Я надеюсь, что у меня получится сделать серию регулярной. Суть "учебы у классиков" будет заключаться в ангажированном, фотографическом анализе и разборе работ великих художников и фотографов, и закреплении знаний с помощью лабораторных (самостоятельных работ). Учиться будем все вместе, ибо это никому не повредит! А начнем мы с жанра пейзаж и... Фрэнка М. Боггса, знаменитого художника 19 века (кстати, его однофамилец и наш современник, Кэрол Боггс Мэттьюз, приложился к созданию ФШ SC2). Я выбрал два похожих по стилю живописных полотна Боггса и мы постараемся проанализировать увиденное, с точки зрения построения композиции, цветового и светового решения. ...
Подробнее  +

Управление восприятием при конвертации в черно-белое пространство.

Часть вторая или влияние изменений, происходящих при конвертации в черно-белое пространство, на композицию и восприятие снимков. Мне бы хотелось начать этот обзор с анализа процессов нашего пространственного восприятия. Далее, говоря о восприятии, я буду подразумевать физиологию процесса понимания нами содержимого и содержания снимка, с того момента, когда мы бросаем на него самый первый взгляд, до момента, когда у нас сформировалось определенное отношение к снимку, и мы готовы выразить его вербально или кинезически. ...
Подробнее  +

Кнопка <шЫдевр>. Маркетинговые основы создания востребованной работы

Многие фотографы, в том числе и я, с сожалением отмечают, что на их аппарате нет пресловутой кнопки «Шедевр». Ну не предусмотрена она производителем. Желание же снимать шедевры, присутствует практически у каждого. Серией постов под грифом «Кнопка шЫдевр», я бы хотел поделиться собственными соображениями по этому поводу, и выслушать ваше мнение. Серия будет посвящена тем, кто хочет добиться от своих работ чего-то большего, чем просто красивый снимок в семейном альбоме. Она будет посвящена тому, как создать работу, которая будет завораживать людей, побеждать в рейтингах, блистать на выставках и привлекать внимание критиков. ...
Подробнее  +

Архаичное видение. Рассуждения о методах конвертации цветного изображения в черно-белое.

С помощью наших коллег, фотографов, мы провели массу экспериментов с конвертацией цветного изображения в черно-белое. Как и предполагалось, результатов и вариантов такой конвертации было очень много, а закономерности - очень мало. Невольно напрашивался очевидный, с первого взгляда вывод - единого правильного способа перевода в ч/б не существует! Так ли это на самом деле? Чем руководствуется фотограф, когда создает черно-белое изображение из цветного? Выясним!
Любой цвет при переводе в черно-белое пространство, может быть полностью описан белым, с различной степенью освещенности, причем в зависимости от метода перевода, степень освещенности, для выполнения соответствия, варьируется. На самом деле при переводе в ч/б, каждый из переводимых цветов, можно сопос...
Подробнее  +

Основы портретной съемки в студии

Портретную съемку можно разделить на три основных направления: жанровый портрет, художественная съемка (художественный портрет) и фото портрет (когда вам необходимо показать точное внешнее сходство с моделью). Существуют субнаправления такие, как: портрет детей, свадебный портрет, семейный портрет, рекламный портрет и т.д. Все они имеют свои характерные особенности, но в целом подчиняются правилам съемки первых трех: жанровый, художественный и фото портрет, либо создаются с использованием техники их комбинаций. В любом случае, результатом должен быть снимок, который будет нравиться его обладателю, узнаваемый и передающий уникальные, характерный только этой модели образ, черты лица, мимику, настроение, и характер....
Подробнее  +

Золотое сечение в фотографии.

Эта статья посвящена основным правилам и понятиям, связанным как непосредственно с процессом съемки, так и с последующей обработкой получившегося снимка в графических редакторах. Речь пойдет о правилах "Золотого Сечения", геометрических пропорциях, которые при правильном и грамотном их использовании позволяют создавать удивительные и гармоничные работы. Примером же использования правила «Золотого сечения» в фотографии может являться расположение основных компонентов кадра в особых точках — «зрительных центрах». Часто используются четыре точки, расположенные на расстоянии 3/8 и 5/8 от соответствующих краёв плоскости. Разумеется, в момент съемки мы не в состоянии просчитать и зрительно отложить в уме необходимые пропорции. Поэтому на момент съемки используется у...
Подробнее  +
Copyright © 2008-2024 www.zhamkov.com